Le thème très attendu du Met Gala 2026 a été révélé, et roulement de tambour s’il vous plaît, c’est « Costume Art ». Le thème fusionnera les corps et les vêtements, car il célèbre l’anatomie et l’individualité le 4 mai 2026. Le commissaire de l’exposition Andrew Bolton a déclaré : « (Le thème est un) lien indivisible entre notre corps et les vêtements que nous portons. Vogue.
© Getty Images« Costume Art » présentera trois catégories de types de corps thématiques très différents, y compris ceux qui sont très évidents dans l’art, ceux qui sont souvent négligés comme les corps enceintes ou vieillissants, ainsi que les corps universels qui se concentrent fortement sur l’anatomie. Andrew a également consciemment choisi de ne présenter aucun sous-titre d’exposition pour la première fois en tant que conservateur. Il a expliqué que le raisonnement derrière cette décision audacieuse était d’uniformiser les règles du jeu. Le conservateur a révélé : « (C’est un effort) pour ne pas créer une nouvelle hiérarchie. Il s’agit simplement de dissoudre cette hiérarchie et de se concentrer sur l’équivalence : l’équivalence des œuvres d’art et l’équivalence des corps. »
© FilmMagicUne fois que le Met Gala aura lieu le premier lundi de mai, soit le 4 mai 2026, le Met Museum présentera l’exposition du même nom dans la nouvelle aile de 12 000 pieds carrés des Conde M Nast Galleries, qui fera ses débuts le 10 mai. Elle présentera des mannequins avec des têtes en miroir afin que les spectateurs puissent littéralement s’imaginer dans la garde-robe et faire partie de l’art. Andrew a expliqué : « Lorsque le visage est un miroir, vous vous regardez. Cela consiste en partie à réfléchir sur l’expérience vécue des corps que vous regardez, et aussi à refléter votre propre expérience vécue – pour faciliter l’empathie et la compassion. Au fur et à mesure de votre progression, (l’exposition) remettra en question les conventions normatives et, à son tour, offrira des démonstrations de beauté plus diversifiées.
La prochaine exposition mettra également en valeur « le caractère central du corps habillé dans la vaste collection du musée » et présentera des sculptures, des peintures et d’autres œuvres d’art « s’étendant sur 5 000 ans », qui se marieront à merveille avec les looks de mode. Andrew a souligné que le nouveau vaste espace offrira un emplacement permanent pour que la mode puisse s’épanouir à New York. Il a déclaré : « C’est un moment énorme pour le Costume Institute. Cela va transformer notre département, mais je pense aussi que cela va transformer la mode en général – le fait qu’un musée d’art comme le Met donne en fait un emplacement central à la mode. »
© Getty ImagesAndrew estime que le monde de la mode est constamment en jeu dans tout le Met, comme il l’ajoute : « Ce qui relie chaque département de conservation et ce qui relie chaque galerie du musée, c’est la mode, ou le corps habillé. C’est le fil conducteur de tout le musée, et c’est vraiment l’idée initiale de l’exposition, cette révélation : je sais que nous avons souvent été considérés comme les beaux-enfants, mais, en fait, le corps habillé est au premier plan dans chaque galerie que vous rencontrez. Même le nu n’est jamais nu. C’est toujours imprégné de valeurs et d’idées culturelles. »
© Getty ImagesLe thème nouvellement annoncé fait suite à celui de l’année dernière « Superfine : Tailoring Black Style », avec son code vestimentaire « Tailored for You », qui était à l’opposé direct du thème de cette année, avec sa structure, ses lignes droites et son look net. Le thème à venir mettra l’accent sur les courbes, la liberté de mouvement et la flexibilité et se poursuivra jusqu’au 10 janvier 2027. Bien que le code vestimentaire de la plus grande soirée de mode à venir n’ait pas encore été annoncé, nous savons que des stars comme Rihanna et Kim Kardashian l’apporteront sûrement et continueront à figurer sur les listes des mieux habillées.
