Depuis 60 ans, les plus grandes stars du cinéma, de la télévision et du théâtre visitent un entrepôt à l’apparence banale au nord de Londres, franchissant son seuil autrement indescriptible pour se transformer en leur dernier personnage.
Des légendes hollywoodiennes Meryl Streep, Nicole Kidman, Cate Blanchett et Johnny Depp aux castings des productions britanniques Abbaye de Downton et Peaky BlindersCosprop, la maison de costumes, aide depuis 60 ans les acteurs à incarner leur rôle à travers ses vêtements.
Comme l’a dit un jour l’actrice Helena Bonham Carter : « Nous sommes entrés dans Cosprop en tant que nous-mêmes et en sommes sortis en tant que personne que nous jouions. »
© Alamy Banque D’ImagesPour célébrer son anniversaire marquant, la société de renommée mondiale a présenté certaines de ses créations les plus connues dans une nouvelle exposition, Costume Couture: Sixty Years of Cosprop, qui a ouvert ses portes en septembre au Fashion and Textile Museum de Londres. Le musée a récemment organisé une discussion avec les designers Jenny Beavan et John Bright, qui ont travaillé sur des classiques de Merchant Ivory tels que Howards End et A Room with a View.
BONJOUR! a visité le siège de Cosprop pour rencontrer le commissaire de l’exposition et observer l’équipe au travail alors qu’elle préparait l’exposition, qui donne vie aux histoires derrière certaines de leurs créations les plus célèbres.
Parmi eux se trouvent les robes édouardiennes d’Helena de A Room with a View, le costume de mariage ceinturé de Meryl et son chapeau en soie brodé de Hors d’Afriqueles robes d’époque de Nicole de Le portrait d’une dameles robes de velours que Cate portait pour incarner Elizabeth I dans Elizabeth et la robe rouge en soie et velours que portait Nastassja Kinski après que son personnage ait assassiné son amant dans le film de 1979. Tess.
© Alamy Banque D’ImagesLes cinéphiles pourront également voir le costume de fanfaron porté par Johnny dans Pirates des Caraïbes, l’une des tenues de Colin Firth pour son rôle de Mr Darcy dans la série de la BBC. Orgueil et préjugése, l’un des dames Maggie Smith Abbaye de Downton robes et une robe des années 1930 portée par feu Helen McCrory dans Peaky Blinders.
Le who’s who des stars
Parmi les autres classiques du cinéma et de la télévision figurent Napoléon, Victoria, Sens et sensibilité, Petite Femme, La Fille danoiseAgatha Christie’s Poirot et Mme Harris va à Paris.
© Michael CockerhamUn who’s who des stars a franchi les portes de l’entreprise au fil des ans, raconte la superviseure des costumes Mia Walldén. BONJOUR!dont Johnny, dont le personnage du capitaine Jack Sparrow a été développé lors d’un essayage avec les costumiers britanniques primés : John Bright, fondateur de Cosprop en 1965, et Penny Rose.
« John et Penny ont contribué à créer ce personnage lors du montage », explique Mia. « Cela arrive souvent. Parce que John a été formé comme acteur, il a aussi ce genre de compréhension de la façon dont ils fonctionnent. Très souvent, lorsque les gens viennent pour les essayages, ils commencent avec juste des formes, puis ils ressortent comme le personnage.
« Les acteurs sont ici tout le temps. Helena vient assez souvent, Cate Blanchett était là il y a quelques semaines et Hayley Mills était là l’autre jour. »
© Goldcrest/Kobal/ShutterstockKeith Lodwick, qui a passé un an à organiser l’exposition et qui a écrit un livre pour l’accompagner, ajoute : « C’est une façon de travailler assez organique. Un personnage se développe à travers le costume et se forme presque dans la cabine d’essayage, et l’acteur doit devenir une nouvelle personne. »
« Bien que nous les considérions comme des personnages, les acteurs les considèrent comme des personnes et cette nouvelle personne qu’ils vont devenir, et les costumes sont leurs vêtements. Le personnage fait un voyage tout au long du récit et les vêtements reflètent sa personnalité à différents moments. «
Cosprop abrite des centaines de milliers de costumes, accrochés sur des étagères dans l’entrepôt de deux étages de l’entreprise, où les étiquettes portent les noms de certains de nos films et séries télévisées préférés. Ceux qui seront exposés à l’exposition le seront sur leurs mannequins originaux, qui ont été calqués sur les acteurs individuels pour lesquels les costumes ont été confectionnés.
Au total, plus d’un million d’articles sont stockés et minutieusement étiquetés dans l’entrepôt, notamment un rayon de robes de jour des années 1885-1889 et des jupons des années 1920, des étagères remplies de chaussures et de chapeaux de différentes époques, de bijoux fantaisie et d’accessoires, ainsi que des boîtes de bric-à-brac, tels que des morceaux de galons et de franges dans un assortiment de couleurs. Des objets sont régulièrement empruntés pour être utilisés sur les plateaux de cinéma, de télévision et dans les théâtres.
« Les plus grands succès » uniquement
Plus de 40 personnes travaillent sur place, organisant les costumes et accessoires, les réservant à l’entrée et à la sortie et en confectionnant de nouveaux. Il y a une modiste sur place, un spécialiste des teintures et six costumiers et tailleurs résidents, qui travaillent en collaboration avec les costumiers. Certaines tenues sont réutilisées et réutilisées pour ne rien gaspiller.
Quand on regarde tout ce à quoi Cosprop a contribué, c’est assez époustouflant.
Pour apporter de l’authenticité, ils optent pour des tissus naturels comme la laine, la soie, le coton, le satin et la mousseline et utilisent les mêmes méthodes que celles de leurs prédécesseurs à différentes époques de l’histoire, se tournant souvent vers des vêtements vintage originaux comme référence. L’entrepôt est fumigé régulièrement pour se prémunir contre les infestations de mites.
« Tout ce que nous avons est soit un original, soit une copie et nous essayons de rester le plus fidèles possible à l’époque que nous représentons », explique Mia. « Notre stock est soit acheté, soit fabriqué en atelier pour une production et un personnage spécifiques. Ensuite, lorsque cette production est terminée, il revient en stock et nous l’utilisons encore et encore. »
Keith, qui travaillait auparavant au V&A, a réduit l’immense collection de Cosprop à seulement 85 pièces pour l’exposition, qui racontera également les histoires derrière les pièces.
© Michael Cockerham« Nous voulions inclure des costumes que les gens reconnaissent, chacun racontant une histoire sur la façon dont il a été créé, conçu et réalisé, mais aussi ce que cette production particulière dit de ce qui se passait à la télévision ou au cinéma à ce moment précis », explique-t-il. « C’était tout un défi de se limiter aux « plus grands succès » parce que nous en avons laissé beaucoup de côté.
« Tout est en quelque sorte un classique, de Colin Firth dans Orgueil et préjugésdont on parle encore 30 ans plus tard, aux robes Dior refaites pour Mme Harris va à Paris. Tout cela fait partie de l’histoire.
« La plupart des gens n’ont jamais entendu parler de Cosprop, mais tout le monde a déjà vu ses costumes à la télévision ou dans un film. Je veux donc que cette exposition soit une célébration d’une entreprise que la plupart des gens ne connaissent pas mais ont vue à l’écran. Quand on regarde tout ce à quoi Cosprop a contribué, c’est assez époustouflant. »
Costume Couture : Soixante ans de Cosprop est au Musée de la Mode et du Textile jusqu’au 8 mars
