Un guide du scénariste télé avec 5 adaptations incontournables qui sont encore meilleures que les livres

Après avoir étudié les textes d’Arthur Conan Doyle, Les Aventures de Sherlock Holmes, à l’université, j’étais heureux de savoir que le portrait de Benedict Cumberbatch et Martin Freeman du duo de détectives Sherlock et Watson dépassait mes attentes littéraires.

Certaines des déductions les plus complexes et la dynamique des personnages qui peuvent sembler denses sur la page deviennent beaucoup plus faciles à suivre à l’écran, grâce à un montage précis, des repères visuels et un script plein d’esprit.

Pendant ce temps, le Sherlock excentrique et socialement maladroit de Benedict prend vie d’une manière beaucoup plus vivante que dans les livres.

Selon Tomates pourriesil semble que de nombreux téléspectateurs soient d’accord, avec un score d’audience de 85 % sur les quatre séries. Comme l’a dit un écrivain de Médias de bon sens le dit : « La série classique d’Arthur Conan Doyle a été racontée d’innombrables fois, il est donc impressionnant que cette dernière version semble réellement fraîche. »

Basé sur les romans romantiques de Julia Quinn, La Chronique des Bridgerton est devenue l’une des séries dramatiques d’époque les plus reconnaissables et les plus réussies de Netflix, et se situe actuellement à 84 % Tomates pourries score. Je n’ai atteint que le cinquième tome de la série, À Sir Phillip, avec amouravant de constater que l’adaptation à l’écran semblait plus riche, plus moderne et plus inventive.

Les showrunners Chris Van Dusen et Shonda Rhimes ont repris les histoires de Quinn du début des années 2000 et les ont réinventées avec un casting daltonien, un style grandiose et un regard féminin fort qui ajoute de la profondeur aux relations et aux thèmes.

Certains des éléments de l’intrigue les plus anciens – comme Anthony et Kate forcés de se marier après l’incident de la piqûre d’abeille – sont adaptés d’une manière qui semble fidèle à l’époque mais fondé sur des perspectives modernisées.

L’auteur Harlan Coben n’est pas étranger aux adaptations télévisées, avec plusieurs de ses romans – comme Tu me manques, Trompe-moi une fois, Restez proche et Lazare – arriver sur Netflix et Prime Video.

Cependant, Abriqui est adapté du premier livre de Coben Mickey Bolitar série, est considérée par beaucoup comme une adaptation à la hauteur.

Avec un score de 88% sur Tomates pourriesil a été accueilli très positivement par les téléspectateurs, un téléspectateur écrivant : « Lorsque vous regroupez trois livres dans une émission de huit épisodes, des choses sont forcément laissées de côté. Shelter découpe habilement des morceaux sans même que vous vous en rendiez compte, mais en gardant toutes les intrigues essentielles.

Pendant ce temps, un autre a ajouté : « J’ai regardé les huit épisodes parce que je ne pouvais littéralement pas m’arrêter de regarder. J’étais sur mes gardes jusqu’à la dernière seconde et, mon Dieu, CE rebondissement de l’intrigue à la toute fin !!!!! Tellement BON ! »

Avec un retentissant 92% Tomates pourries score, Maxton Hall a clairement bien plu aux téléspectateurs, mais comment se compare-t-il à la série de romans à succès de Mona Kasten ?

La rédactrice en chef du site Web HELLO!, Kate Thomas, a déclaré : « Je me suis précipitée pour acheter le roman de Maxton Hall après avoir regardé de manière excessive la série en six parties d’Amazon Prime, mais j’ai été déçue par le matériel source et je l’ai abandonné à mi-parcours.

« L’écriture était générique et les personnages semblaient beaucoup moins étoffés que dans la série télévisée, même si une partie de la profondeur aurait très bien pu être perdue dans la traduction puisque le livre est initialement publié en allemand.

« En fin de compte, la seule chose que le roman ne m’a pas convaincu, c’est la chimie électrique entre les deux protagonistes romantiques. »

Pour moi, cette adaptation télévisée est l’une des plus impressionnantes de la liste. Bien que le texte original de Margaret Atwood soit révolutionnaire pour l’époque, il ne fait qu’explorer réellement la caractérisation de June et la situe dans le monde dystopique de Gilead.

L’adaptation télévisée primée élargit considérablement ce monde au cours de ses six saisons, en créant des arcs narratifs détaillés pour un large casting de soutien et en approfondissant l’écosystème politique de Gilead.

De June silencieusement rebelle d’Elisabeth Moss à Serena Joy d’acier d’Yvonne Strahovski et au commandant Waterford gluant de Joseph Fiennes, la série donne vie à l’atmosphère terrifiante de Gilead d’une manière qui semble souvent encore plus urgente et percutante que sur la page.

Bien que la série conserve les thèmes originaux d’Atwood, elle amplifie le sentiment de danger et l’impact émotionnel d’une manière qui m’a fait crier à l’écran bien plus que le livre.