Avec le recul, l’année écoulée a transformé l’industrie de la mode en un jeu de chaises musicales élégant. Les directeurs créatifs ont quitté le navire à gauche, à droite et au centre – avec des noms estimés de l’industrie comme Jonathan Anderson, Demna Gvasalia et Louise Trotter rebondissant comme Bottega en marge.
Naturellement, le déracinement de la mode de luxe a directement affecté le cycle des tendances. Comme toujours, les visionnaires des défilés ont dicté la direction, leurs déclarations imaginatives façonnant ce qui se répercute sur le marché de consommation au sens large. Le résultat ? Un méli-mélo kaléidoscopique de passé et de présent, avec un printemps/été 2026 témoin d’un total de seize débuts de designers créatifs qui font signe à l’avenir des maisons de premier plan.
Alors que des éléments du printemps-été 2026 se sont déjà installés, pensez aux silhouettes audacieuses des années 80, aux imprimés picturaux, à la romance fantaisiste et aux tenues de bureau modernes, les deux saisons qui ont précédé ont vraiment façonné le moodboard esthétique de l’année.
© ImaxtreeLe printemps/été 2025 a suscité un regain d’intérêt pour le mouvement des sous-vêtements comme vêtements d’extérieur, avec Chloé en tête avec des négligés d’inspiration vintage, des pastels doux, des glaçages fantomatiques de dentelle et des silhouettes gonflées des années 70 qui ont laissé le style dans un étranglement vestimentaire. Sous la vision créative d’Anthony Vaccarello, Saint Laurent a amené la sirène de bureau sur le devant de la scène de la mode, avec Bella Hadid de retour sur le podium dans un ensemble noir délicieusement ample qui servait Des hommes fous à la mode.
Les pois ont réussi à s’imposer dans la sphère de la haute couture, passant de Moschino à Mango tout au long de l’été 2025. L’imprimé preppy a pris son envol en septembre, grâce à Fendi, Compte et Sandy Liang.
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© Getty ImagesCes concepts se sont parfaitement traduits dans l’automne/hiver 2025, qui s’est concentré sur les thèmes de la nostalgie des années 80, le style victorien, le style contemporain Sloan Ranger à la princesse Diana avec des motifs Mob Wife vêtus de fourrure.
Des teintes de sorbet incontournables, du chartreuse au rose pâle, ont dominé le podium grâce à des marques telles que Gucci, Fendi, Emilia Wickstead et Dries Van Noten, tandis que les changements sous-culturels vers une esthétique gothique frivole étaient au premier plan chez Simone Rocha, Nina Ricci, Chanel, Coperni et Ermanno Scervino.
© ImaxtreeRehaussées par des mélanges de beauté aux yeux flous, les silhouettes vintage allant des robes de nuit soyeuses bordées de dentelle aux manteaux en fausse fourrure d’opéra ont une fois de plus été publiées en force au FROW (crédit à Miu Miu, Dolce & Gabbana, Gucci et Chloé), pointant vers une nostalgie profondément enracinée ressentie par les visionnaires les plus célèbres de la mode. La saison a marqué un changement crucial dans le paysage de la mode, faisant allusion à une lassitude collective envers le « luxe tranquille » impeccable et à un désir irrésistible de quelque chose d’un peu plus bruyant.
Confus? Nous ne vous en voudrions pas. L’industrie avait l’impression d’être prise au milieu d’une crise, ce qui rendait difficile la distinction entre une tendance saisonnière et une autre. C’est pourquoi nous avons décidé de le décomposer. Découvrez ci-dessous les dix principales tendances qui ont défini l’année.
10 tendances qui ont défini 2025 :
Suprématie de la nuisette
Résumé: Silhouettes soyeuses et moulantes, pastels doux et tenue de chambre
Pour le printemps-été 2025 et l’automne-hiver 2025, la mode a collectivement investi les garde-robes de leurs grands-mères, minimisant les volants et les froufrous pour évoquer l’image incomparable de la dame louche. Des robes nuisettes en dentelle suspendues par des bretelles élimées au corps des mannequins alors qu’elles défilaient sur les podiums de Chloé, Gucci, Miu Miu et Di Petsa. Les garnitures en dentelle, les volants féminins et les détails floraux ont abouti à une tendance très fantaisiste et romantique, adoptée par des personnalités célèbres telles que Sabrina Carpenter, Iris Law, Lily James et Emily Ratajkowski.
La tendance a marqué un éloignement rapide de l’esthétique « clean-girl » approuvée par Instagram, ouvrant le sol à une esthétique du lendemain élégamment défait et une touche de glamour sexy.
Les motifs inspirés du boudoir ont occupé le devant de la scène, positionnant les vêtements de nuit comme vêtements d’extérieur et l’esthétique du lendemain comme la tendance la plus sensuelle de 2025.
Habillage nu
Résumé: Tissus transparents et sous-vêtements visibles
Sur une note similaire, légèrement vêtue – s’habiller nu. Suite à l’annonce selon laquelle le Festival de Cannes a interdit de s’habiller nu pour 2025, le monde de la mode a été occupé à débattre de cette décision. Alors que certains y voyaient une subtile militarisation du corps féminin, d’autres ont salué la décision pour son innovation, déclenchant un éloignement des tenues vestimentaires à peine visibles.
Parcourez les livres d’histoire de la mode et vous constaterez que des créateurs tels qu’Alexander McQueen, Jean Paul Gaultier et Tom Ford ont tous incorporé des éléments de nudité dans leurs collections, créant un mélange de choc et de sensualité tout en repoussant les limites de l’industrie de la mode.
L’automne/hiver 2025 s’est avéré être un tournant pour la tendance, avec Saint Laurent, Valentino, Blumarine et Chloé fidèles à la philosophie selon laquelle moins c’est plus lors de l’élaboration de leurs dernières collections. Hollywood le pensait aussi, avec des stars comme Margot Robbie, Hailey Bieber et Lily Allen qui ont fait la une des journaux en portant des robes nues.
Tons de sorbet
Résumé: Teintes chartreuse et rose pâle
Il n’est pas rare qu’une seule couleur dominante domine la fashion week. Nous avons déjà assisté à l’essor du « jaune beurre », le prédécesseur du « Valentino Pink », en plus de l’aqua vibrant qui s’est avéré être un pigment populaire pour 2025.
Présentation de la nouvelle palette thématique de la saison : les teintes sorbet. La chartreuse et le rose pâle ont parsemé les défilés automne-hiver 2025, avec des marques telles que Gucci, Erdem, Prada, Stella McCartney, Saint Laurent, Emilia Wickstead, Diesel, Sandy Liang, Christopher John Rogers et Marni incorporant les tons piquants du sorbet dans leurs offres hivernales.
La combinaison de couleurs devrait connaître un succès continu au cours de la nouvelle année, avec la première (et dernière) collection SS26 de Dario Vitale pour Versace suscitant l’intérêt pour un color blocking joyeux. Burberry, Harris Reed, Blumarine et Prada ont également eu la même idée, leurs plus récentes collections prônant également des tons contrastés chartreuse et rose layette.
Nostalgie des années 80
Résumé: Épaules audacieuses, coloris électriques, coupe audacieuse
Les années 80 sont de retour bébé ! L’influence de l’ère électrique s’est largement fait sentir tout au long de l’année, allant des tenues de soirée aux costumes en passant par les palettes de couleurs. Les créateurs ont supplié les femmes d’être audacieuses cette année via l’épaule puissante, présentée par Miu Miu, Louis Vuitton, Thom Browne, Schiaparelli, Stella McCartney, Saint Laurent, Givenchy et Vivienne Westwood.
De même, et si l’on en croit Acne Studios, Stella McCartney, Khaite, Margiela, Michael Kors, Marine Serre et Givenchy, les power suit ont connu un retour en force.
Enfin, et c’est à Saint Laurent que l’on doit vraiment attribuer ce mérite, des coloris électriques et métalliques allant de la rouille au bleu sarcelle et au jaune doré suscitent une tempête vestimentaire – un autre thème que la marque a déjà recyclé pour sa collection S26.
Pois
Résumé: Imprimés tachetés avec un accent sur les jupes
Les pois ont conquis les consommateurs de la génération Z comme aucune autre tendance de 2025. L’imprimé preppy a été ressuscité par Fendi, Moschino, Conner Ives, Isabel Marant Bora Aksu, Brandon Maxwell et Atluzurra pour l’automne-hiver 2025, bien que des rumeurs sur la popularité de l’imprimé soient apparues plus tôt cette année-là.
Sur les défilés printemps-été 2025, les créateurs ont tout mis en avant, des robes de soirée en mousseline fluides aux costumes et tricots structurés, réimaginés dans des écailles surdimensionnées, des finitions métalliques et des coloris inattendus. N’étant plus relégués à la nostalgie rétro, les pois signalent désormais une féminité ludique et expressive. Dans le cycle sans fin du monde de la mode, les pois ont encore une fois eu leur heure de gloire.
Bohème Chic
Résumé: Silhouettes style années 70, dentelle et un beaucoup de Chloé
Le bohème-chic s’est avéré être l’une des tendances les plus triomphantes de 2024 – la mode éthérée se traduisant avec succès dans les codes vestimentaires de 2025. Chloé a joué un rôle central dans la définition de l’esthétique bohème-chic, le travail de Chemena Kamali au sein de la maison redéfinissant la tendance grâce à sa compréhension nuancée de l’héritage de la marque.
Le directeur créatif, qui a succédé à Gabriela Hearst, s’est inspiré des racines des années 70 de Chloé, embrassant la féminité libre et sans effort de cette époque tout en ajoutant des touches modernes à un succès généralisé. Ses collections ont ramené des basiques bohèmes emblématiques comme des pantalons évasés, des jupes à volants et des modèles au crochet, infusés de tissus décolorés par le soleil et de riches imprimés floraux.
Plus tard cette année, le boho-chic a reçu une touche gothique, avec des silhouettes victoriennes, de la dentelle noire et des palettes sombres imaginées par D&G, Di Petsa, Dilara Findikoglu, Bora Aksu, Chanel, Blumarine, Dior, Nina Ricci, Valentino, Versace et McQueen.
Déclaration Midis
Résumé: Jupes à paillettes, transparentes et imprimées arrivant jusqu’aux genoux
Dans ce qui semble être une autre branche du dressing nu, le midi tendance est devenu l’incontournable des filles cool cette année. Les itérations à paillettes se sont révélées particulièrement populaires pour l’automne-hiver 2025, grâce à des marques comme Shushu/Tong, 16Arlington, Burberry et Loewe. La fête ne s’est pas arrêtée là, avec Miu Miu, Prada et Gucci diffusant une concoction kaléidoscopique de jupes midi imprimées, transparentes et ornées sur le podium une saison plus tard.
Les marques de luxe ont transporté le public des podiums aux clubs. Des midis soyeux bordés de dentelle avec des ourlets en forme de mouchoir effrontés juxtaposés des textures tricotées raffinées, des ondulations de plumes et des tissus en maille superposés sur un pantalon grand-mère visible. Bien que trop audacieuses pour une salle de réunion, les offres des designers indiquaient clairement une chose : le midi régnait en maître tout au long de 2025.
Faux Fur
Résumé: Style Mob Wife et silhouettes XL
Les motifs de Mob Wife ont fait sensation cette saison, avec des flirts en fourrure ricochant sur les podiums. Les manteaux en fausse fourrure étaient un incontournable des podiums, clin d’œil à un glamour survolté d’inspiration vintage qui s’appuyait sur les codes vestimentaires des années 1980. D&G, Michael Kors, Chloé, Marine Serre, Khaite, Jil Sander, Gabriela Hearst, Etro, Nina Ricci, Roberto Cavalli, Miu Miu Rabanne, Schiaparelli, Ottolinger, Prada et, bien sûr, Fendi, étaient quelques-uns à défendre la texture qui divise pour l’automne/hiver 2025.
Des manteaux amples aux chapeaux de trappeur tendance, la fourrure s’est avérée être le textile choisi par la mode avant la saison des fêtes. Souvent associé à de la lingerie en dentelle racée aux teintes pastel (salut Gucci), le matériau suppliait les femmes d’embrasser la décadence sans vergogne cette année.
Cols en entonnoir
Résumé : Des décolletés dignes d’un cocon et des silhouettes cache-cœur des années 80
En plus de jouer avec les tons vifs et de ramener le glamour des années 80, la mode a fait monter le toit cette année en relevant les décolletés – à la Phoebe Philo pour Céline, bien sûr. Caractérisées par un décolleté surélevé et enveloppé avec une silhouette utilitaire à double boutonnage, les pièces à col cheminée étaient un pilier des défilés automne-hiver 25.
Stella McCartney a réinventé la silhouette sous la forme d’un trench blanc impeccable, tandis que Chloé a naturellement ajouté sa touche bohème emblématique, avec des manches ballon et des tons terre. Proenza Schouler, KNWLS et Gucci ont étiré la silhouette du style de manière ludique, en passant par des blousons aviateur, des chevilles et tout le reste.
Préparez-vous à sa démarche
Résumé: Tricots kitsch, hauts de rugby, rayures et tout Une fille bavarde
Après des années de combat vicieux contre le concept de « Cheugy », la mode a finalement adopté le style laid-chic. 2025 nous a montré qu’il est effectivement cool de ne pas être cool, avec des tricots kitsch, des couleurs contrastées inattendues et des cols polo qui plaident en faveur d’une esthétique preppy. Thème synonyme de marques réputées telles que Ralph Lauren, le style preppy a été adopté sans réserve par des marques cultes, dont SS Daley qui a revigoré le concept avec une attitude ironique. Repérez les slogans.
Chanel, Bally, Louis Vuitton, Miu Miu et Prada ont pris le train en marche, disant également adieu à l’esthétique épurée. Au lieu de cela, ils ont canalisé la fripouille de grand-mère via de gros tricots, des jupes midi plissées et des fleurs en chintzy qui se situaient à la frontière entre le chic d’écolière et les rideaux de grand-mère, qui n’ont pas été remplacés depuis le début des années 1980. Regard masculin, détourné.
