Avec son esthétique de l’ère spatiale, ses silhouettes futuristes audacieuses et ses matériaux expérimentaux, il n’est pas étonnant que la maison de Felipe Pantone ait fourni la toile de fond idéale pour un épisode de la série de science-fiction de Netflix Black Mirror.
Mais cet espace extraordinaire est aussi le sanctuaire privé du célèbre artiste contemporain. Né en Argentine et maintenant basé en Espagne, Felipe est connu pour être énigmatique, choisissant de ne jamais révéler son visage au public. Cette décision découle d’une raison simple : il préfère que le monde se concentre sur ses œuvres d’art vibrantes plutôt que sur son identité.
© PALOMA ROJASMARCOS ET FERNANDA NAVARRO DE COUCHE STUDIOAux côtés de sa compagne, Victoria « Vicky » Fernández, et de sa fière mère, Amneris Marcoleta, il nous invite dans la « Casa Axis », un joyau architectural niché à la périphérie de Valence.
Construit à l’origine entre 1972 et 1975 par l’architecte Pascual Genovés et le designer autodidacte Antonio Segura, le lieu était connu pendant des décennies sous le nom de « Maison tournante » jusqu’à ce que Felipe le rebaptise « Axe » – le mot latin pour un essieu ou un pivot.
Une plaque tournante pour les artistes
© PALOMA ROJASMARCOS ET FERNANDA NAVARRO DE COUCHE STUDIOLa propriété est entourée d’un magnifique jardin de 7 000 m² et Felipe est le dernier à être tombé sous le charme. Après deux années de rénovation intensive, la maison a désormais tout pour plaire : une piscine intérieure conçue par l’artiste lui-même, un court de tennis privé, une discothèque et des pièces baignées de lumière naturelle.
« Au départ, je l’ai trouvé en cherchant un studio, mais il a fini par devenir quelque chose de beaucoup plus grand », nous dit-il. « Quand je l’ai découvert pour la première fois, j’ai été complètement captivé. J’ai su instantanément que ce n’était pas seulement une relique ; c’était une plate-forme.
« Nous accueillons ici des artistes du monde entier. La créativité respire 24 heures sur 24 ; il y a toujours quelqu’un qui expérimente, apprend ou « fait des dégâts » de la meilleure façon possible.
© PALOMA ROJASMARCOS ET FERNANDA NAVARRO DE COUCHE STUDIOSa compagne, Vicky, déclare : « Avec lui, c’est à un autre niveau. Je ne sais jamais exactement pour combien de personnes je fais des achats ; cela peut être pour nous deux ou pour 800 personnes. Il a créé Casa Axis pour soutenir et inspirer d’autres artistes, et nous adorons en profiter avec nos amis. Nous ne sommes jamais vraiment seuls.
Pour Felipe, il a trouvé l’endroit idéal et c’est quelque chose qu’il considère comme l’une de ses réalisations professionnelles les plus significatives.
© PALOMA ROJASMARCOS ET FERNANDA NAVARRO DE COUCHE STUDIO» Construire mon studio ici à la fois comme espace résidentiel et comme point de rencontre créatif a été une masterclass en design, architecture, matériaux, son…
« C’est comme organiser une exposition permanente qui implique tous les sens. Cela a représenté beaucoup de travail acharné, mais en même temps une immense croissance personnelle aussi.
Des racines du graffiti à l’op art
© PALOMA ROJASMARCOS ET FERNANDA NAVARRO DE COUCHE STUDIOAvec un style signature qui fusionne harmonieusement le street art, le futurisme et l’op art (art optique) avec une esthétique numérique, Felipe a pris d’assaut le monde de l’art mondial. Son travail, qu’il qualifie d’« ultradynamique », établit un équilibre entre techniques traditionnelles et touche numérique plus avant-gardiste.
Felipe a créé des installations monumentales, notamment DATAFALL à Moscou et Chromadynamica à l’Université Polytechnique de Valence, et a organisé des expositions à la foire Art Basel à Miami. Il a animé son dernier projet, Visual Intensification: Focus, au Las Vegas Sphere.
« Après tant d’années de voyage, je me sens chez moi presque partout, mais Valence est l’endroit où je veux toujours revenir », dit-il. Aujourd’hui, Felipe est l’un des créateurs multidisciplinaires les plus appréciés de l’art contemporain. Pourtant, pour lui, la véritable mesure du succès est de « pouvoir être où je veux et faire ce que je veux, avoir la liberté absolue de créer ».
Felipe, d’où vient ta créativité et quelle a été ta première vraie rencontre avec l’art ?
© PALOMA ROJASMARCOS ET FERNANDA NAVARRO DE COUCHE STUDIO« Je ne viens pas d’une famille d’artistes professionnels ; c’était juste quelque chose qui venait de l’intérieur. Cependant, mes parents ont toujours eu envie d’avancer, n’ont jamais eu peur du changement ni de réinventer les choses… et c’est une forme d’art en soi.
« Mon père était forgeron et faisait des plans techniques. C’est peut-être là que ma fascination pour la précision et la structure a commencé.
Votre famille a-t-elle soutenu votre intérêt pour le graffiti, que vous avez commencé à 12 ans ?
© PALOMA ROJASMARCOS ET FERNANDA NAVARRO DE COUCHE STUDIO»Mon père était en fait d’accord avec ça… ma mère, pas tellement au début ! Avant, je devais cacher mes bombes aérosols à l’extérieur de la maison. Finalement, je les ai persuadés de me laisser étudier les beaux-arts, et finalement tout s’est mis en place. »
Comment décririez-vous votre propre personnalité ?
© PALOMA ROJASMARCOS ET FERNANDA NAVARRO DE COUCHE STUDIO« Il y a des années, j’ai commencé à qualifier mon travail d’« ultradynamique » pour décrire une énergie qui ne reste jamais immobile, et je pense que cela reflète ma propre vie. Enfant, j’ai déménagé à plusieurs reprises et le graffiti m’a appris plus tard à m’adapter à n’importe quelle surface ou contexte. Cette adaptabilité est ma base.
« J’ai toujours été fasciné par le rapprochement de mondes qui, à première vue, ne devraient pas vraiment correspondre. Pour moi, c’est ça l’art : rapprocher des univers lointains.
»Dans ma vie quotidienne, et même ici à Casa Axis, j’aime accueillir un véritable mélange de personnes et voir se produire des connexions inattendues. Ce mélange de dynamisme, de flexibilité et de connexion est probablement ce qui me définit le mieux.
Vous avez créé à la fois du street art et des œuvres pour des galeries et des musées. Quelle est la principale différence ?
© PALOMA ROJASMARCOS ET FERNANDA NAVARRO DE COUCHE STUDIO« Le cœur du travail reste le même ; c’est le cadre et la façon dont le public interagit avec lui qui change. Vous devez comprendre chaque contexte spécifique et vous assurer de présenter la meilleure version de l’œuvre pour cet espace.
Votre travail mélange le futurisme et l’op art avec une esthétique numérique. Qu’est-ce qui a inspiré cette fusion ?
© PALOMA ROJASMARCOS ET FERNANDA NAVARRO DE COUCHE STUDIO« L’Op Art me connecte à un passé récent qui me semble encore incroyablement vivant. Le futurisme est une projection de ce qui reste à venir, tandis que la révolution numérique est le présent même dans lequel nous vivons. Mon travail est conscient de cette continuité – le passé, le présent et le futur dialoguent tous sur une seule surface. »
Quel a été le plus grand défi personnel de votre vie jusqu’à présent ?
« Construire une vie indépendante grâce à l’art, en commençant avec très peu, a été un chemin exigeant, mais plein d’enseignements inestimables. »
© PALOMA ROJASMARCOS ET FERNANDA NAVARRO DE COUCHE STUDIOQuel est le meilleur conseil que vous ayez jamais reçu ?
« Mon père disait : ‘Prenez soin de la flûte, car la sérénade est longue.’ C’est sa façon de dire que si vous voulez être à votre meilleur sur le long terme, vous devez prendre soin de votre corps et de votre esprit.
« Pour moi, l’art n’est pas un travail ; C’est un état d’être. Si je suis éveillé, je crée’
Comment se déconnecter du travail ?
« Pour moi, l’art n’est pas un travail ; c’est un état d’être. Si je suis éveillé, je crée. Cela dit, faire la fête avec des amis est ma façon préférée d’appuyer sur le bouton « réinitialiser » avant de retourner en studio.
© PALOMA ROJASMARCOS ET FERNANDA NAVARRO DE COUCHE STUDIOComment aimeriez-vous qu’on se souvienne de vous ?
« J’espère grâce à mon travail, même si j’aime penser que mon meilleur est encore à venir. J’aimerais que les gens se souviennent que j’ai vraiment essayé d’enrichir la vie des autres à travers l’art et la vie.
Pouvez-vous nous dire ce qui vous attend à l’horizon ?
»Je prépare actuellement ma prochaine exposition avec ma galerie parisienne, Danysz, ainsi qu’une autre avec Albertz Benda à Los Angeles. En plus de cela, je travaille sur un projet d’hôtel en Chine, des collaborations passionnantes avec une marque de motos et une marque de lunettes de soleil, et une commande très spéciale pour l’un des lieux les plus futuristes au monde… »
Relation en tandem parfait
© PALOMA ROJASMARCOS ET FERNANDA NAVARRO DE COUCHE STUDIO« C’est la personne la plus courageuse que je connaisse », dit Felipe à propos de son partenaire et compagnon de vie.
»Je me considère courageuse, mais elle me surpasse vraiment. Nous nous poussons constamment à grandir ensemble.
Avant que leurs chemins ne se croisent de manière romantique, les deux hommes étaient des amis proches. Cependant, lors de vacances où ils « étaient tous les deux célibataires », Vicky dit que « l’étincelle vient de se produire » entre eux.
« J’étais à Ibiza avec notre grand ami Okuda et Felipe l’a invité à passer une semaine sur un bateau. J’y suis allée aussi », se souvient-elle. Depuis, ils sont inséparables. Bien qu’ils évoluent dans deux cercles très différents – Vicky travaille dans le domaine de la fertilité et de la procréation assistée, coordonnant des programmes internationaux – ils forment un tandem parfait.
« La vie avec Felipe est tellement amusante, principalement grâce à la personne qu’il est, même si son travail est certainement un plus », dit-elle.
« Nous voyageons beaucoup et j’apprécie les événements et les gens fascinants que nous rencontrons partout dans le monde.
« Il est incroyablement discipliné et travaille très dur – d’abord avec son équipe de studio, puis tard dans la nuit avec des réunions internationales, pour concevoir ou, comme il le dit, « créer l’art du futur ».
» Vicky ajoute : » Ce que j’aime le plus chez lui, c’est son intelligence et sa façon de penser ; avec ce mélange de plaisir et de discipline, et la façon dont il vit sa vie avec passion et générosité.
